sur la théorie et la pratique de la danse contemporaine. Il aborde divers thèmes tels que l'évolution des valeurs esthétiques, l'engagement artistique et écologique, et les interactions entre les arts. Des projets et des cours spécifiques sont décrits pour les élèves de seconde, première et terminale, avec un focus sur des chorégraphes et œuvres emblématiques du 20ème siècle. Des ressources pédagogiques et des projets de danse sont également développés.

FORMATION PEDAGOGIQUE: 

Enseigner la danse par la démarche de création 

Cette formation explore l'apprentissage de la danse comme un champ complexe nécessitant une maîtrise technique et artistique, ainsi qu'une approche pédagogique adaptée à divers niveaux de compétence. En adoptant une démarche de création, elle propose une méthode novatrice pour l'enseignement de la danse, favorisant le développement des capacités techniques, la sensibilité artistique et la créativité. L'objectif est d'impliquer les participants dans un processus de création artistique ambitieux, où ils composent et réalisent une chorégraphie collective. L'auteure, forte de son expérience, guide les apprenants à travers les étapes clés de cette méthode, fournissant des exemples pratiques pour atteindre ces objectifs. Cet ouvrage est une source d'inspiration et un outil précieux pour ceux qui souhaitent enseigner ou explorer la danse de manière créative et innovante.

FORMATION DANSE THERAPIE : 

Danser ses Dieux et Déesses Intérieurs

Cette formation vous invite à une redécouverte de soi à travers un imaginaire poétique, littéraire et plastique autour des archétypes des dieux et déesses grecques. Elle vise à ressentir l'équilibre des énergies masculines et féminines par le mouvement. Les inducteurs poétiques et les outils de développement personnel et de danse proposés aident à construire une réflexion profonde, permettant une reconnexion au "Flow" traversant les sept centres énergétiques (chakras principaux). Chaque chakra est associé à un archétype symbolique grec, représentant les énergies YIN (féminin) et YANG (masculin), formant l'harmonie de notre couple intérieur. Parmi les archétypes explorés figurent Artémis & Arès, Héra & Zeus, et bien d'autres, chacun offrant une perspective unique sur l'équilibre intérieur.

Ces deux formations, bien que distinctes dans leur approche, partagent une vision commune de la danse comme un moyen puissant d'exploration personnelle et de développement artistique.

Créations Artistiques et Chorégraphiques :

Projet "Rossignol" : Une création inspirée des récits de Libertad Martinez, abordant des thèmes tels que la mémoire, la guerre, l'amour et la beauté dans le chaos. Ce projet est à la fois artistique et humaniste, impliquant un collectif de jeunes artistes et professionnels.

Chorégraphie "Rossignol de mes Amours" : Un projet personnel et collectif qui explore les souvenirs familiaux à travers la danse, en impliquant divers artistes et membres de la compagnie.

Long Métrage :

"Réalité(s)" : Ce film raconte l'histoire de Gervais Tomadiatunga, un chorégraphe Franco-Congolais, et explore des thèmes tels que les traumatismes de la guerre, l'immigration, et l'interaction des cultures à travers la danse.

Vidéo-Danse :

Clips Vidéo : LeLabodart est reconnu pour son innovation en vidéo-danse, intégrant des éléments interdisciplinaires pour créer des expériences immersives. La compagnie met un accent sur la pédagogie, la créativité, l'innovation, et l'accessibilité de ses œuvres à un public plus large.

Remplir le vide par de la poésie, le manque par de la créativité. Toujours rester en mouvement.